Browse Category

Люди

ПРОФЕССИЯ: ТАНЦОР

В этот раз редакция Sabotage навела свой фокус на уникального человека, талантливого педагога и истинного профессионала своего дела Евгению Шипилову (MinininJa), покорившую отборы в шоу «Танцы» на ТНТ.

О начале пути

Я занимаюсь танцами с 7 лет. Сначала это была классическая хореография и народные танцы, затем балет в ВДМЭТ у хореографа Кочеткова Е. А. «Тянем носки, колени!» – вот железное правило, которое я запомнила на всю жизнь из детства. После этого некоторое время я работала артисткой балета в театре Муз. Комедии г. Волгограда. И вот наступил тот момент, когда я открыла для себя уличные направления. 2 года танцевала breaking, состояла в командах south park & incognito. Затем меня очень привлек стиль popping, я тренировалась в нем около года. И только потом познакомилась с такими стилями, как hip-hop и house. В street направлениях я самоучка. Конечно, были коллеги, с которых я прокачивалась, но какого-то долгого обучения у одного человека не было. Все сама.

О значении танца и стилях

Так как моё увлечение шло из детства, изначально я мало понимала, что для меня значил танец. Это было просто интересно и весело, двигаешься, разные образы, разная музыка. Со временем он стал для меня глубже и важнее, изменил мой взгляд на некоторые вещи и отношение к людям.  И это стало борьбой с самой собой, а когда попала на баттлы, я стала бороться не только с собой, но и с оппонентом. Но все всегда было дружественно. Никакой агрессии. Свою позицию я доказывала всегда лишь делом. Когда я танцую, то чувствую, что теку по музыке и передаю её людям. Больше всего люблю хаус. В дальнейшем хочу глубже изучить такие стили как брекинг, локинг, паппинг и контемпорари.

О семье

Танцы – это наследственное! Вся моя семья танцевальная. Началось все с мамы. Она у меня мастер спорта по художественной гимнастике, преподавала танцы и танцевальную аэробику, и до сих пор занимается этим. Затем страсть к движению переняла моя старшая сестра, а потом и я.

О вдохновении

Невозможно предсказать, когда муза посетит меня. Вдохновить меня может что угодно. Это может быть улыбка человека, чей-то танец, дождь за окном, ветер, который тревожит листву деревьев, звезды, которые в лето за городом прекрасны, дети, которые смотрят на меня и ждут безумно мастер-классы, их общение, их детские вопросы.

Об учениках

Я преподаю где-то 5 лет. Своих учеников, помимо движений, я стараюсь учить логичности, душевности и раскрытия своего образа в стилях. Я и сама многому у них учусь. Особенно у детей, потому что в них есть то, чего нет у взрослых: искренность, бескорыстность.

О проекте «Танцы» на ТНТ

На кастинг я пошла без всяких мыслей о том, что что-то получится. Я знаю, что многие скептически относятся к этому проекту, но он очень интересен, особенно изнутри. Это хороший опыт для меня и для многих танцоров, которые участвовали.  Хочется отметить прекрасную команду телеканала «ТНТ», которая работала с нами. Это очень трудная работа. Я даже немного им завидую. Откуда только силы берутся все это делать! И ведь это уже 3 сезон проекта! Просто молодцы! Спасибо за то, что дали возможность принять участие в «Танцах». Я бы советовала танцорам участвовать в этом проекте, это очень интересный опыт, каждый для себя найдет то, что ищет, особенно если вы запутались и не знаете, куда податься и как показать все свои возможности.

О планах на будущее

Сейчас я просто плыву по течению. Мне нужно работать, работать и еще раз работать над собой, самосовершенствоваться. Хочется, как и всем, признания, и, конечно, добиться того, чтобы я была довольна собой, но это, как многим известно, нереально. Поэтому расти в геометрической прогрессии и идти только вперед.


Ирина Волченко

Мария Курченкова

 

Новые грани Мори

19 сентября в креативном пространстве ИКРА состоялся поэтический концерт Жени Мори. Настоящие ценители его творчества посетили это мероприятие.

Белая комната, тусклое освещение, атмосферная тишина – слышен только голос Евгения, повествующий о событиях жизни. Вспышки фотоаппарата, «разлетающиеся» по залу, немного ослепляют, но в тоже время придают этому вечеру большую значимость.

Некоторая ирония Жени над своим творчеством и над поэзией в целом имеют сильный контраст с недетским смыслом его произведений. Названия также, на первый взгляд, имеют мрачный оттенок. Но, когда он вел “диалог” со зрителем, в нем не чувствовалось никакой драмы, за исключением личной трагедии.

Евгений поделился своими переживаниями – все, кто знал Мори ранее, увидели его с другой стороны – настоящим. Многие говорят, что между ним и его произведениями нет ничего общего, но так было лишь до определённого момента… Мори открыл своим зрителям небольшой секрет, о котором мир узнает через пол года. Для волгоградцев он прочитал небольшой отрывок своей новой книги.

Единственным минусом стало то, что выступление длилось всего час, вместо обещанных двух, к сожалению слушателей.

Анастасия Ножкина

Один за всех: проект Selfieman

18 сентября 2016 в баре “Белая Лошадь” состоялся большой сольный концерт Selfieman. Музыкант, гитарист, барабанщик, композитор, певец, а также основатель проекта – и это далеко не всё, что можно сказать о таком разнообразном человеке, как Николай Стравинский. Все песни исполняются им в одиночку при помощи круговой цепи из более, чем шести инструментов, бокала виски и компьютера – в этом заключается главная особенность его проекта. На данный момент у Selfieman создано два альбома, состоящие из восьми композиций, также сочинённых и исполненных самим музыкантом. После полуторачасового концерта Николай Стравинский в интервью журналу Sabotage рассказал, с чего всё начиналось и что сейчас вдохновляет его на такую тяжёлую творческую работу.

На сайте selfieman.ru повествуется о том, что Вы начали заниматься англоязычным проектом в 2013 году. Расскажите, с чего начинали своё творчество? Планировалось ли изначально, что Вы будете играть именно в таком формате?

– Нет, изначально это вообще всё не планировалось. И в принципе годом рождения проекта я считаю 2014, когда всё это появилось на свет. Потому что тогда, в 2013, не было ни названия, ни идеи, просто сочинял какие-то песни, и большинство из них просто провалилось в ад. Я писал, писал, писал: я не знал, что это должно быть. Изначально сочинял какие-то полуакустические вещи, потом это стали металлические вещи, в общем, я был в творческом поиске и с песней «What’s going on», которая попала на первый альбом Transparent Things, я понял, что я примерно нащупал, куда двигаться дальше. Поэтому сложно говорить о какой-то концепции и идее: её не было изначально. И уж тем более тогда не было никакой концепции в плане живых выступлений. Только после того, как я записал первый альбом, я понял, что было бы клёво исполнять это всё живьём. Я позвал своих друзей из Animal ДжаZ и SAKURA. В таком виде мы выступали, наверное, год, но естественно было сложно, потому что у всех свои гастрольные графики и совмещать всё было не очень удобно. Потом мне пришла идея: почему бы не попробовать воспроизвести всё самому, в одиночестве при помощи loop’еров и так далее… Я очень долго пытался воспроизвести всё это и многие знакомые, музыканты, друзья, которые слышали об этом, не могли вообще поверить, что это реально, но, слава Богу, я всё это сделал.

Знаете ли Вы ещё музыкантов, играющих в таком же формате?

– В таком виде я даже в мире не особо знаю того, кто бы использовал весь сет гитарный, барабанный и так далее. Мне скидывали недавно одного артиста, но всё равно там полуэлектронная музыка. Фактически записывается один какой-то loop, затем накладываешь бесконечное множество всего, что только можно. А именно в формате песен есть похожие, но таких только по пальцам пересчитать

Кто натолкнул вас на такую идею? Почему Вы решили играть именно один?

– Мне скинули видео одного артиста, он стоял с акустической гитарой и играл перед стадионом абсолютно один при помощи loop’еров.  И тогда я подумал, что не обязательно собирать Slipknot, чтобы исполнить что-то стоящее, можно попробовать сделать это одному, тем более, такую идею я использовал с самого детства. Я всегда считал, что это клёво: расклонировать меня и собрать группу Николаев.

Долго ли вы учились играть на всех этих музыкальных инструментах?

– Долго. У меня высшее музыкальное образование. Получал я его 22 года. В 5 лет меня отдали в музыкальную школу, и некоторое время назад я закончил её. Мои концерты похлеще всяких экзаменов и во время тура их нужно “сдавать” каждый день.

 Как на данный момент Вы оцениваете свою популярность?

– Это пока только начало, мой первый тур. Приходит пока не очень много людей, но они поддерживают максимально. Например, сегодня мне подарили тортик. Было очень приятно. Всё происходит постепенно – не бывает так, что сразу начинаешь деятельность и у тебя стадионы. Я рад, что скатался в этот тур – это большой опыт. С каждым новым концертом я играю всё лучше и лучше. Только так можно стать настоящим профессионалом.

Вы говорили, что пишите музыку сами. Когда Вы понимаете, что нужно приступить к работе?

– Я просто сажусь и работаю. Я понимаю, что нужно работать и делаю это.

У вас помимо этого ещё какая-то работа есть или Вы занимаетесь только музыкой?

– Я занимаюсь только музыкой.


Эльдар Курбанов

Евротур: о рябчиках и не только

Приходилось ли вам когда-нибудь слышать такие известные треки, как «День и ночь» Мота или «О Боже, какой мужчина!» Натали, под балалайку и баян? Нет? Тогда вы точно должны познакомиться с творчеством волгоградской кавер-группы «Евротур»! Эти ребята лучшие в своём деле! Их выступления дарят зрителю заряд бодрости и энергии! А главный секрет успешности группы, по словам её участников, заключается в том, что каждый рабочий день они сопровождают шутками и смехом. В коллективе царят мир, дружба и взаимовыручка. За годы совместного творчества ребята научились понимать друг друга с полуслова.

“Истоки создания группы уходят в 2004-2005 годы, но тогда ещё это был не “Евротур” и играли мы совсем другую музыку, – тяжелый рок.

Сама же Группа «Евротур» была создана в 2013 году, и это было кардинально другое направление в музыке.

С 2005 по 2012 мы медленно, но верно приближались к нашему теперешнему стилю, играя с каждым годом всё более легкий рок, и в 2012 мы перешли на Рок-каверы попсовых песен, но здесь история группы обрывается. Рок-группа распадается и заканчивает своё существование.

После распада проходит год, и мы собираемся снова; я меняю гитару на баян, гитарист Юра берет в руки балалайку, и нас выносит волной энтузиазма на фестиваль талантов в город Жирновск. Мы выигрываем там путевку на образовательный форум “Волга” на о.Сарпинский.

Форум “Волга” 2013 дал нам хороший старт в самом начале становления нашей группы в новом для нас стиле.”,- рассказывает один из участников группы Денис Чекунов.

Решив проверить, насколько хорошо эти парни знают друг друга, я расспросила каждого из них о секретах и особенностях своих товарищей. Они охотно поделились со мной интересными фактами, из которых и были составлены мини-биографии участников группы «Евротур». Спешу поделиться ими и с вами!

Денис Чекунов– «поющий баянист».

Место в группе: «Фронт-Мэн» и этим всё сказано; главный участник; концертный директор.

Характер: скрытый; весёлый.

Семейное положение: женат.

Работа: в любой момент может забрать баян и уйти в «Лазоревый цветок».

Хобби: коллекционирует старинные баяны.

Музыкальные предпочтения: любит песни Стаса Михайлова; пристрастен к народным песням.

Любимое блюдо: жареные рябчики и авокадо.

Интересный факт: знает нотную грамоту и иногда применяет её в деле; первую свою машину сжёг в поле.

Юрий Литвинов – бас-гитара, вокал.

Место в группе: «наша лампа Алладина».

Характер: реалист; натура романтическая, но если что, может и по лицу съездить; может втащить (вам не кажется странным, что два человека из трёх отметили физическую силу коллеги?)

Семейное положение: «любит женщин» (да, да, именно так и сказали J).

Работа: является представителем Avon и Oriflame; работает в такси.

Хобби: увлекается ловлей редких бабочек; занимается самообразованием в области психологии; собирает рецепты домашних солений; любит смотреть на звёзды; умеет играть на всех музыкальных инструментах.

Музыкальные предпочтения: разбирается в раннем творчестве Noize MC, может даже лучше, чем сам Noize MC.

Любимое блюдо: «салат «Винегрет», «На берёзовых бруньках», пирожки без мяса с кокосовым соком.

Интересный факт: «Мне кажется, что я карась» ©Юрий Литвинов.

Владислав Щербаков – Саныч; ударные.

Место в группе: стержень команды; фундамент команды.

Характер: скрытен, осторожен; очень рассудительный и дальновидный; Оптимист с большой буквы; любит животных.

Семейное положение: женат; примерный семьянин.

Работа: ранее работал в железнодорожном депо, ныне барабанщик.

Хобби: следит за порядком во всех сферах своей жизни и жизни коллектива.

Музыкальные предпочтения: истинный любитель тяжёлой музыки, перешедший из «Рокеров» в «Попсоманы», прихватив с собой флешку с «Металлом». Именно поэтому часто в машине в дороге между выступлениями мы слушаем «Pantera», «Megadeth» и тому подобное искусство; убедили играть попсу после того, как сказали, что «туц-тац»- это медленный «бласт-бит».

Любимое блюдо: фаршированные крокодилы.

Интересный факт: без вредных привычек, впрочем, как и многие ударники; ложится спать в 22:00.

Юрий Ширяшкин – Шмидт; балалайщик.

Место в группе: «душа семьи» и виртуоз своего дела.

Характер: молод; прыток; немного пессимист; самый амбициозный и мечтательный человек в группе.

Семейное положение: не женат.

Работа: хотел стать лётчиком-испытателем.

Музыкальные предпочтения: ранние альбомы Ивана Дорна.

Хобби: умеет работать с профессиональными программами для звукозаписи.

Любимое блюдо: карпаччо и морковный сок.

Интересный факт: выбрал балалайку из-за сходства с МИГ-35.


Анастасия Абросимова

ПРОФЕССИЯ: ЖУРНАЛИСТ

Кто такой журналист? Что самое важное в этой работе и как проходит типичный день журналиста? На эти и другие вопросы ответила Евгения Петрухина, журналист ГТРК «Волгоград-ТРВ».

Почему ты решила стать именно журналистом?

– Вообще сложно отвечать на этот вопрос, когда тебе только 23. И, если честно, по моему мнению, журналистика – это больше навык, нежели громкое слово “профессия”. Нет смыла писать поэмы, я просто люблю людей и точно знаю, что, если где-то будет взрыв – все люди побегу оттуда, а я побегу туда. Вот и всё. Чтобы стать журналистом, надо ежедневно пахать лет, как минимум, 10. И не по 8 часов, а круглосуточно. Так что, по сути, я не журналист, я только учусь.

Как ты пришла в телевизионную журналистику?

– И тут сразу хочется выразиться, как сказал бы мой первый шеф-редактор, пришла ногами. Жизнь как-то вывела, из колеи в колею. Могу сказать, что у меня никогда не было никаких знакомых. У нас, у ребят из университета, а я училась в ВГСПУ, был свой сайт или, как это сейчас, интернет-канал. Вот подрабатывали. А потом понеслось. Оттуда я ушла на МТВ. Потом уехала в Москву, после университета. Там случайно попала на Первый канал. Да, наверное, оттуда действительно сложно вернуться сюда. Но так сложилась жизнь и теперь я здесь, на ГТРК Волгоград. Уже год как.

В вашей профессии каждый день не похож на другой. Но все-таки, как выглядит типичный день журналиста?

– Типичного дня журналиста просто нет! И если кто-нибудь тебе из корреспондентов скажет, что есть, то можно смело делать вывод, что этот человек живёт по шаблону. Корреспондент – это творчество. Конечно, в гранях разумного. Но почти всегда уникальный взгляд на мир. Сразу с нескольких точек. У меня не было ни одного дня, похожего на предшествующий. Каждый день – это новое задание. Это новые люди, это новые истории. Чтобы разобраться в материале, у тебя в среднем час. А материал бывает разным. Я, разумеется, говорю о работе уже на точке.

Долго ли подготавливаешь текст к своим репортажам?

– Когда как. Иногда я могу написать “сильный сюжет” за 20 минут. А иногда я сижу и час, иногда и два. Все зависит от темы, степени усталости, поставленных задач, самочувствия и настроения!

Бывают какие-либо казусы при съемках?

– Казусы в съемочном процессе вещь обязательная. Они были, есть и будут всегда и у всех. Телевидение – это хаос. В нем просто надо научиться существовать.

Кажется, что ваша работа сплошной праздник и позитив. Наверняка это не так?

– Бывают и съемки похорон… Бывает взрыв газа в жилом доме, как в декабре. Бывают теракты. Я бы праздником это не назвала. А ещё хуже, когда ты вынужден выбивать интервью у людей, которые только что потеряли близких… И вот тут этикет вступает в конфронтацию с обязанностями. И каждый решает сам.

По твоему мнению, какими качествами должен обладать настоящий журналист?

– Если отвечать общими фразами: надо быть начитанным, искренним, шустрым, готовым прийти на помощь. Нужно уметь находить контакт с людьми, чувствовать их. И ещё следует уметь быстро принимать решения. И стараться не паниковать никогда! И слушать сердце, и писать душой, и проверять все факты, и быть человеком. Убирать пафос, включать голову, уметь среагировать в любой непонятной ситуации.

В любой профессии есть свои “подводные камни”. Что самое сложное для тебя в твоей профессии?

– Для меня самое сложное, могу точно ответить, – это научиться принимать все реалии этого мира. Когда ты точно знаешь, что не сможешь помочь, когда тебя могут уволить из-за того, что твоё место понадобилось кому-то другому, когда красивые девочки будут всегда на первом плане, а простые на втором…. Когда ты пашешь по 16 часов, но этого никто не замечает. Сложно, когда ты дружишь, а коллеги делают вид, что дружат. Женская солидарность на ТВ не работает. Но самое интересное – это вкусовщина. Одни будут восхищаться, другие топить. Важно помнить, что то и другое – матрица. Что касается славы как твёрдой валюты – то об этом лучше спросить у пары моих приятелей. Чего им она стоила и как мало от них оставила…. А вообще, когда сюжет получается от души, моя сущность радуется как ребёнок. Важно пропустить через себя.

Неонила Капустникова

Есть такая работа – людей разыгрывать. Интервью с пранкером из Волгограда

Мы продолжаем знакомить вас с интересными людьми нашего города, и на этот раз мы поговорили с Владиславом Луценко – первым и единственным пранкером Волгограда.

– С чего началось ваше увлечение? 

– Ехал я как-то в автобусе в час пик, смотрел на людей и задумался над тем, что большинство из них настолько погружено в свои проблемы, что даже не умеют радоваться мелочам. Вот это и вдохновило меня на создание такого проекта. Люблю видеть улыбки на лицах людей.

– Легко ли каждый раз подходить к незнакомым людям или порой приходится пересиливать себя?

– Признаюсь, в начале было немного страшно, но потом этот процесс настолько затянул, что в день мы могли снять по 3-4 пранка.

– Откуда Вы берете идеи для роликов?

– Какие-то идеи мы брали от зарубежных пранкеров и наших соотечественников, но большую часть я придумал сам. Могу сказать, что новые идеи “заходят” намного лучше, чем переснятые от зарубежных коллег.

– Прочитав комментарии под видео, я заметила, что некоторые обвиняют Вас в том, что видео являются постановочными. Так ли это и придерживаетесь ли Вы какого-либо сценария?

– Все видео являются абсолютной импровизацией. Есть только идея, а все остальное – совершенно непредсказуемая вещь.

– Расскажите самый запоминающийся случай, который произошёл во время съёмок. 

– Конечно, вы можете увидеть этот момент в ролике, в котором я делаю комплименты прохожим. Пятеро подростков неправильно поняли мою шутку и начали грубить и даже угрожать. Но после того, как я показал, что их снимает камера, они растерялись.

– “Можно под зонт?”- один из популярных ваших пранков, набравший почти 19 тысяч просмотров. Скажите, эта идея была придумана заранее и Вы намеренно ждали, пока испортится погода?

– Нет, идея возникла спонтанно. В этот день мы выехали в центр, чтобы снять розыгрыши, но людей было мало, следовательно, ничего не получалось. Мы уже отчаялись, ведь плюс ко всему пошёл дождь, но потом к нам пришла в голову такая необычна мысль.

– Не в первый раз в интервью было употреблено слово “мы”. Сколько же человек работает над проектом?

– 18 (смеётся). На самом деле нас двое: я и оператор. Мы отлично справляемся.

– Как ваше видео попало на Первый? 

– Правда. Невольно мы стали свидетелями того, как люди прилипают к асфальту. Не растерялись, сняли на камеру, выложили на канал под названием “Стеб от дорожников” и через сутки увидели ролик по Первому. Единственное, без ссылки на источник, но мы на них не в обиде.

– Насколько мне известно, вы взяли временный перерыв. С чем это связано и как скоро нам ждать новых розыгрышей?

– Все действительно так. Не могу сказать, по какой причине это случилось, но можно назвать это окончанием первого сезона (смеётся). В самое ближайшее время начнутся съёмки второго сезона, также мы работаем над созданием ещё нескольких проектов, поэтому внимательно следите за нашим каналом и мы вас обязательно порадуем и удивим.


Елена Тихонина

Kvartal Battle: в ритме танца

Итак. 10 сентября. День города. Центральная набережная. Что происходило в это время на сцене, рядом с фонтаном «Искусств»? Как говорят знатоки, в этот день ТВОРИЛАСЬ ИСТОРИЯ ВОЛГОГРАДСКОГО ХИП-ХОПА. Корреспонденты «Sabotage» присутствовали на этом знаменательном событии, чтобы, проникнувшись действом, внести его в событийную и танцевальную летопись нашего города.

Что же происходит? Dance-studio «Танцевальный квартал» продолжает организовывать серию баттлов, в которых принимают участие танцоры из Волгограда, Ростова, Самары, Саратова, Астрахани и других городов. И на этот раз «Квартал» превзошел себя! На глазах зрителей развернулось настоящее сече…

«Квартал баттл» проходит уже в 4 раз, но впервые это происходит на набережной. Организовать такое мероприятие довольно тяжело, и отдельное спасибо за помощь хочется сказать «Центру Творческой Молодежи. Мы ожидаем только позитива, очень старались, чтобы людям понравилось. Мы хотели показать, что в Волгограде есть танцы. Наверное, это самое главное» – рассказывает организатор мероприятия Евгений Пустовалов.

Почти вся верхняя терраса заполнена людьми. Толпа бросает изумленные взгляды, не в силах оторваться от происходящего – сцена под вывеской «Квартал баттл» превратилась в поле боя, где каждый танцор-боец настроен только на победу. Из колонок доносятся оглушительные биты. Энергетика баттла выплескивается за границы пространства и пропитывает всех, оказавшихся поблизости. Что и говорить: танцевальное событие такого масштаба в Волгограде проходит не часто, и сейчас собрало огромное количество людей. Они не просто наблюдают за происходящим, но и активно дают обратную связь, подбадривая участников баттла. «Мне нравится, что народ собрался – у сцены стояла огромная толпа, и все поддерживали ребят-танцоров», – делится своими впечатлениями одна из судей баттла Евгения Шипилова, – «То есть, люди, которые не танцуют подобное, все равно понимают, «прокачиваются», от них идет отдача. Не было непринятия «каких-то непонятных танцев». Люди действительно стараются все это впитать и поболеть за всех».

Масла в огонь своими умопомрачительными комментариями и искрометными шутками неустанно подливает ведущий баттла МС Кияшкин. Подбадривая танцоров и общаясь со зрителем, он выделывает такие словесные «па», что впору записывать и перечитывать в плохие дни.

Соревнования проводятся по нескольким номинациям – «Hip-hop», «House» и «Dancehall» в разных возрастных категориях и в зависимости от уровня, соответственно подразделяясь на «kids», «начинающие» и «продвинутые».

Судьями являются три танцора: Евгения «MinininJa» Шипилова, судья в номинации «House», Алена Теселкина а.к.а. «LILU», судья номинации «Dancehall» и Ирина Кононова а.к.а. С.Н.Ч., судья в номинации «Hip-hop» – гостья баттла, приехавшая из Ставрополя.
Танцоры в несколько этапов проходят отбор до финала, соревнуясь друг с другом – судья жестом указывает на победителя, и так тур за туром, пока не определят финалистов. Происходит это посредствам баттлов – когда танцоры соревнуются «face to face» или устраивают «preselection» (первый отбор) – когда один танцор выходит в круг и в течение минуты демонстрирует своё мастерство.

Невозможно не отметить атмосферу на сцене. Хотя происходящее и является состязанием, танцоры активно поддерживают друг друга. Каждый выход в центр – это отдельное событие со своими фишками, шутками, неожиданностями. Кроме музыки и танца на сцене царит отменный юмор – за несколько минут выступления разворачиваются целые сцены, рассказываются истории, строятся отношения. Не обходилось и без баловства – с таким задором участники подходят к процессу. Ну а самые крутые «прокачки» происходят именно тогда, когда все, кто на сцене, движутся в едином ритме, на одной волне. На самых пиковых моментах все: от стоящих в стороне до судий подрывались с мест и на сцене буквально под одобрение зрителей, творилось танцевальное безумие.
Важнейшую роль в этом играл диджей – DJ ENERGY – Артем Багдасаров. Треки, провоцирующие танцоров показать свои лучшие качества – его заслуга. «Танцор не танцор без музыки. Самое главное – слушать музыку, потому что она – это инструмент танцора, как и сам танцор – инструмент музыки. С помощью тела танцор озвучивает музыку» – считает диджей.

Помимо взрослых, танцпол «разрывали» и дети, ничем не уступая первым по драйву – юные танцоры поражали всех высочайшим уровнем, подчас заставляя своих тренеров удивляться не меньше зрителей. И дело не в умилении и снисходительности в связи с возрастом. Мастерство и отдача, которые они показывали, не могли никого оставить равнодушными – качество движений и находчивость в любой ситуации просто покоряли. За маленьких героев болели зрители, и, конечно, их родители и тренера. Вот что говорит один из тренеров победителя детской номинации, Надя Рак (Shell): «Если сравнивать волнение, когда участвуешь сам и за детей, то, все-таки волнительнее, когда выступают дети. Потому что ты чувствуешь ответственность за них, за то, как они себя покажут и как будут себя чувствовать сами. Нужно развить в них вот это душевное состояние определенного “подрыва”, чтобы передать все их впечатления. Думаю, нам удалось».

По итогам баттла получились следующие результаты. В номинации «Hip-hop kids» победил Павел Остапенко (Intention). «Hip-hop beginers» выиграла Амина Шугаипова (Амина). В номинации «dancehall beginers» первенство одержала Наталья Махова (Nat), а лучшей в «dancehall pro» стала Дина Валиева (Казах).  Победителем в «Hip-hop pro» стал Георгий Захарян (Гоша). Лидером в номинации «House» оказался Илья Рыбальченко (Рыба).

Наблюдая за танцорами, создается ощущение, что они – особенный тип людей, который отличается способностью, необыкновенно органично соединяя физику, дух и музыку, выплетать единое целое – танец. И через танец они выражают все свои эмоции, свой посыл – каждое движение, каждый взгляд, мимика – все в них говорит, и часто еще до того, как они сами осознают это. Потому что их нутро очень остро отзывается на внешние импульсы, выражая их в танце, а самое удивительное, что ты, зритель, непрофессионал или не танцор вовсе, не просто понимаешь эту же эмоцию, но и сам отзываешься на нее.
Отзывайтесь! Приходите на баттлы, смотрите, заряжайтесь и начинайте танцевать сами.

«Квартал баттл» – поистине грандиозное явление в жизни города и данное мероприятие стало отличным подарком ему в День рождения.


Ирина Волченко

ПРОФЕССИЯ: ФЛОРИСТ

Кто такой флорист и в чем заключается его работа? Флорист – это специалист, который работает с цветами и растениями. Основные задачи флориста – это декорирование интерьера, создание букетов и других цветочных композиций. Эта профессия относительно молодая, буквально 10 лет назад её просто не существовало в России.  В 2009 году  Министерство здравоохранения и социального развития утвердило квалификационные характеристики должности «Флорист». До 2009 года эта профессия существовала  несколько в другом формате.

Во времена Советского Союза букет цветов можно было купить только на рынке, никаких цветочных салонов, привычных для современных покупателей, не существовало. О Голландских и других импортных цветах покупатели тоже ничего не знали, цветы везли в основном  с Кавказских оранжерей.  Такого цветочного изобилия, как сейчас, в то время не наблюдалось. Выбор был гораздо скромнее.  Ассортимент цветов на рынке в то время зависел, в первую очередь, от времени года.  Мимозы поступали в продажу в конце марта, тюльпаны только весной, розы и гвоздики можно было купить круглый год. В Советские времена наибольшей популярностью пользовались именно гвоздики. Этот цветок было принято дарить буквально на любые праздники. На восьмое марта женщин радовали мимозами, нарциссами и тюльпанами. На первое сентября  чаще всего дарили астры. В 90-е года XX века ситуация на рынке цветов в России сильно изменилась. В страну начался активный ввоз импортных растений из Голландии и других стран. На улицах города начали появляться  цветочные ларьки индивидуальных предпринимателей. Выбор цветов стал куда более обширный. В связи с этим спрос на профессию флориста стал выше.  С течением времени цветочная индустрия стремительно развивалась в нашей стране. Сегодня в  Волгограде существует около 250 магазинов, в которых можно приобрести букет из свежих цветов. Ни один праздник не обходится без услуг флориста.

Sabotage пришел в гости в цветочную лавку «Pëstro», которая находится в самом центре нашего города, чтобы узнать больше о ремесле флориста. Оля, Даша и Надя, работницы цветочного салона, рассказали о своей необычной профессии.  Стаж работы у девушек разный, кто-то только начинает, а у кого-то уже за плечами немало опыта в этой сфере.
«Флористика – это, в первую очередь, творческая работа»,  – рассказывает Надя, перебирая цветы.  – Успеха в данной сфере добиваются талантливые люди, которые погружаются в эту работу целиком и полностью». Чтобы обучиться основам этой профессии желательно окончить курсы флористики, там научат тем азам, которые необходимо знать при работе с цветами. Девушки на собственном опыте убедились, что основные умения приходят с опытом, но азы также знать необходимо.
«И все же, при устройстве на работу в данной сфере недостаточно просто предъявить свой сертификат об окончании курсов флористики – объясняет Дарья,  –  работодатели обращают внимание именно на практическое  применение полученных знаний, творческий подход к работе,  креативное мышление».
Вообще творчество, как выделяют девушки, это самое главное достоинство данной работы. «Огромное удовольствие видеть восторженные лица покупателей букетов, которые довольны тем, что мы делаем» – признается, улыбаясь, Ольга. Работа с цветами определенно поднимает настроение, да что уж тут говорить, настроение поднимается даже просто от присутствия в уютной атмосфере цветочной лавки. Повсюду стоят вазоны со свежими и душистыми охапками роз. Кот Вениамин, постоянный житель салона, важно бродит по своим хоромам.
Основной работой девушек является составление букетов разной сложности и на разные случаи жизни. Свадебный букет – одно из основных направлений работы флориста. Это очень ответственная работа, потому что в этот день клиенты требуют абсолютной безупречности. Если вам приходилось ловить букет невесты, то вы знаете,  как он искусно выполнен мастером. Но, если поймать букет пока не посчастливилось, то есть возможность лично понаблюдать за работой флориста. «Pëstro» приглашает на мастер-классы, которые проводятся в цветочной лавке.  Гости мастер-классов смогут не только увидеть творческий процесс создания букетов и цветочных композиций, но и самостоятельно в этом поучаствовать. Возможно, для кого-то это станет новым хобби, ведь работа с цветами приносит массу позитивной энергии.

Алена Шишенина

Стиль LILU

1 сентября волгоградская школа танца «Наш стиль» открыла новый зал в «Киндер-молле». В честь новоселья педагоги организовали серию бесплатных мастер-классов для начинающих танцоров, где все желающие могли ознакомиться с современными танцевальными направлениями и выбрать тот стиль, который придется им по вкусу.

На один из мастер-классов заглянула и наша редакция.

Жара. Вот то слово, которое точно описывает атмосферу, царящую в зале «Киндер-молла» 3 сентября. И ни мощная сплит-система, установленная там, ни начавшееся осеннее похолодание не могут остудить воздух на мастер-классе по ямайскому стилю dancehall. Зал заполнен, а это значит, что желающих познать ямайскую культуру достаточно много. Интересно, сколько из них продолжат танцевать после сегодняшней тренировки?

Перед нами невысокая стройная девушка с русыми волосами. Это  Алена Теселкина, известная под псевдонимом LILU.  С неподдельным интересом она оглядывает всех присутствующих. «На самом деле за одно занятие невозможно понять такой стиль как dancehall» –  с улыбкой говорит Алена, оглядывая всех и одновременно каждого.

Через секунду всё начинается. Работы предстоит много, ведь сегодня будущие дэнсхольщики должны ознакомиться со всеми разновидностями стиля и выучить одну так называемую «рутину» (рутина  – связка из базовых танцевальных движений – прим.редакции). Алена быстро перемещается по залу и показывает различные элементы. «Пять, шесть, семь, восемь!» – каждый счет сопровождается динамичным хлопком. За один часовой мастер-класс тренер продемонстрировала несколько разновидностей ямайского стиля: old school, badman, женский и мужской dancehall.

После мастер-класса мы задержались и задали Алене Теселкиной несколько интересующих нас вопросов.

Сколько лет ты занимаешься танцами?

– 8 лет

Сколько из них ты посвятила себя стилю dancehall?

– Около 7

Как произошло твое знакомство с этим стилем?

– Я пришла в команду «Наш стиль», которая участвовала в соревнованиях «HIP-HOP UNITE». По правилам мы должны были владеть несколькими стилями, и одним из них стал dancehall.  И я начала искать различную информацию, чтобы глубже понять этот танец.

То есть ты самоучка?

– Изначально да. Но для того чтобы поставить себе технику я посещала и посещаю мастер-классы различных танцоров, которые продвигают этот стиль, у которых есть имя.  Я ни в коем случае не надеюсь на себя, всегда ищу возможность научиться.

 Кто из танцоров является примером для тебя?

– Таких очень много, я вряд ли смогу назвать кого-то одного.  Но попробую (улыбается). Мне нравится творчество одного ямайского танцора. Его зовут Андре Космик.

 Как ты думаешь, что помогает тебе создавать такую теплую атмосферу на тренировках?

– Я очень рада, если атмосфера действительно получается теплая.  Самое главное, как бы банально это не звучало, – это очень любить то, чем ты занимаешься. Потому что, если ты любишь своё дело, то это на 100% передастся всем остальным.

 Какие проблемы чаще встречаются у новичков при изучении стиля dancehall?

– Самая главная проблема – это моральный блок «смогу-не смогу». Конечно, есть и какие-то технические моменты, но для меня это всё вторично. Важно то, как человек относится к тому, что он делает. Если он боится, значит нужно это преодолеть. Если это преодолевается, то дальше все идет хорошо.

 В каких стилях ты еще танцуешь и каким хотела бы научиться?

– Я занимаюсь хип-хопом и веду группу по хип-хопу. Также я очень люблю хаус, стараюсь по возможности его развивать. Ну и vogue. Сейчас этот стиль очень моден, и если у меня появляется шанс посетить мастер-класс по нему, то я его не упускаю. Локинг по своей атмосфере меня тоже очень привлекает, я пытаюсь уделить и  ему внимание. И вообще я по возможности занимаюсь всем. Вот сейчас, например, очень популярен стиль contemprorary. Он мне очень нравится. И хотя у меня нет достаточной для него хореографической подготовки, на мастер-классы я всё равно хожу. В общем, мне всё нравится (улыбается).

 Что ты хотела бы пожелать начинающим танцорам?

– Не бояться пробовать. Пробовать, пробовать и ещё раз пробовать. Потому что найти себя можно всегда. И это касается не только танцев.

Мария Курченкова

Юмор – щекотка сознания

Не так давно в баре «Bulldog» собрались любители юмора, чтобы насладиться выступлениями волгоградских Stand Up комиков. Организатор мероприятия и его ведущий Максим Ткаченко поделился с нами всеми нюансами подобных мероприятий и рассказал о том, как попасть в Stand Up и стать популярным в этом жанре.

– Максим, как часто в Волгограде проводятся подобные мероприятия, и какое место проведения наиболее популярно?

– Мероприятия в жанре Stand up проводятся в Волгограде каждую неделю, а иногда и чаще. На данный момент основными площадками проведения являются бар «Бульдог» и ресторан «МамаНоркаПапаБобер».

– Насколько популярен Stand Up среди молодежи нашего города?

– Жанру в городе всего чуть больше 2-х лет, но, несмотря на это, он стремительно набирает популярность! Число зрителей, количество участников и узнаваемость проекта неуклонно растут.

– Приходилось ли Вам проводить Stand Up в других городах? Расскажите об этом.

– Участники нашего проекта выступали на площадках Саратова, Ростова, и Москвы. Атмосфера везде была отличная! В этих городах Stand Up живет чуть дольше, потому зритель в теме. Он знает, чего стоит ожидать, и что он хочет увидеть.

– Есть ли среди Волгоградских Stand Up – комиков девушки?

– Девушки есть, но, к сожалению, они редко радуют нас своим присутствием.

– Кто может принять участие в подобных мероприятиях, и что для этого нужно сделать?

– На открытый микрофон может прийти абсолютно любой желающий! Нужно лишь оставить заявку во встрече мероприятия или связаться с организатором. На центральные шоу мы берем только опытных и проверенных бойцов, которые уже показали себя отлично на открытых микрофонах. Мастерство участников в данном случае имеет большое значение!

Эти и другие новости Вы можете найти в официальной группе Stand Up в Волгограде (https://vk.com/standup34)


Анастасия Абросимова